Toyotaro explique son processus créatif à travers Majin Vegeta. la sienne

en mars dernier, Toyotaro, co-scénariste et designer du manga Dragon Ball Super, a illustré Majin Vegeta en hommage à Saiyan Day. Cette illustration est également proposée en fond d’écran dans le jeu mobile Dokkan Battle, pour toute connexion au jeu entre le 17 mars et le 1er avril.

Comme à son habitude, l’image ne fait pas l’unanimité auprès des fans, mais aujourd’hui, le site officiel de Dragon Ball révèle le secret de cette “illustration intimidante”. Le site a interviewé la personne derrière cette image pour en savoir plus sur le processus de création.

Entretien avec Toyotaro à propos de l’image de Majin Vegeta

Les expressions et les ombres de cette illustration de Majin Vegeta sont incroyables ! Quelle partie du processus d’illustration couleur avez-vous trouvé la plus longue ?

L’ajout d’ombrage prend certainement le plus de temps. Je me suis assuré de me souvenir de la direction de l’éclairage pour lui donner un aspect tridimensionnel. Cela dit, je fais également attention à exagérer certaines parties tout en en supprimant d’autres pour rendre le produit final plus cool plutôt que plus réaliste.

Je vois, donc ce n’est pas seulement une question de réalisme, il s’agit d’utiliser le pouvoir des médias à votre avantage. On dirait que vous cherchez toujours des moyens de rendre vos illustrations plus cool ! Sur quoi vous êtes-vous concentré lorsque vous avez esquissé et encré ce dessin de Majin Vegeta pour la première fois?

La lettre “M” sur son front et les lignes noires autour de ses yeux sont certainement les caractéristiques les plus déterminantes de l’apparence de Majin Vegeta. Sans oublier que ses émotions sont devenues plus fluides et sanguinaires, alors pendant que je dessine, j’essaie de m’en souvenir et de m’assurer qu’elles se traduisent dans ses expressions.

Entretien Toyotaro dessinant Majin Vegeta

Y a-t-il des outils que vous utilisez que vous appréciez ou que vous considérez comme essentiels à votre processus, autres que les stylos et le matériel d’illustration habituels ? J’ai entendu dire que vous utilisiez un gant de gaucher unique pour dessiner votre manga…

C’est exact. Ce sont des gants qui couvrent mon petit doigt et mon annulaire mais laissent le reste exposé. Je le porte toujours pour dessiner ou encrer. La raison en est que je ne laisse pas de traces ou de bavures avec mes doigts lors de l’esquisse et de l’encrage de mes dessins. Je les perds tout le temps, donc j’en ai en fait environ trois ou quatre.

— Y a-t-il d’autres articles indispensables à votre travail, en dehors des gants ?

Mon smartphone et mon téléviseur. J’utilise mon téléphone pour écouter de la musique, la radio ou YouTube, et j’utilise le téléviseur pour regarder des émissions que je diffuse ou enregistre, ou j’utilise des services de streaming comme Netflix et Amazon Prime Video. Si je n’ai pas quelque chose qui joue en arrière-plan, je ne peux rien faire. De plus, bien que ce ne soient pas des éléments essentiels, j’utilise aussi assez souvent les éléments suivants :

Gant de toilette (pour un lavage rapide du visage le matin ou quand j’ai besoin de me sentir)
Café glacé (Starbucks me donne toujours un coup de main)
Compresse froide (m’aide à éviter la somnolence et me refroidit)
Megashaki (un type de boisson énergisante au Japon qui est idéale pour lutter contre la somnolence. Le goût du guarana me fait me sentir comme un nouveau gars)
·Etc…

Bureau Toyotaro

— Intégrez-vous des techniques numériques et analogiques dans votre processus ? Et si oui, comment ?

Quand je crée des mangas, je dessine des storyboards et des croquis au porte-mine, je les scanne, puis je les imprime en bleu. Ensuite, il est temps d’encrer. La raison pour laquelle je l’imprime en bleu est qu’il n’apparaît pas dans la numérisation, je peux donc ignorer tout le processus de suppression des lignes inutiles lorsque j’ai terminé l’encrage et que je suis prêt à numériser à nouveau l’image. Ensuite, j’ai importé la page encrée sur l’ordinateur et l’ai terminée numériquement.

– Je vois ! C’est ce que vous faites avec cette illustration ?

Je n’ai pas réellement imprimé Majin Vegeta en bleu cette fois, mais j’ai juste barré le croquis tout de suite. Puisqu’il ne s’agit que d’une feuille et non d’un chapitre entier de manga, effacer les lignes n’est pas si difficile.

— Pouvez-vous nous dire comment ajouter de la couleur ? Et de quel aspect du coloriage de Majin Vegeta vous souvenez-vous particulièrement ?

Je voulais transmettre une ambiance sinistre, j’ai donc donné à l’ensemble du design un ton plus sombre. Je suis allé avec une peinture au pinceau sur une peinture de style anime cette fois parce que je sentais qu’elle exprime mieux l’esthétique de Majin Vegeta.

* Il existe plusieurs techniques de coloration, y compris la peinture “à tons solides” de style anime et la “peinture au pinceau” qui utilise des styles de pinceaux pour ajouter une gradation à une image.

Tablette graphique Toyotaro Dragon Ball Super

— Il existe deux versions illustrées de Majin Vegeta. Quel genre d’image voudriez-vous créer avec la version ombre rouge ?

J’ai utilisé le reflet de la lumière rouge pour donner l’impression qu’il était au centre d’une sorte de destruction ardente et guerrière.

« Je vois, le rouge semble provenir de quelque chose qui brûle ! Enfin, dites-nous votre scène ou ligne préférée de Vegeta.

C’est peut-être la même réponse que donnent de nombreux fans de Dragon Ball, mais j’aime la phrase “Bonne chance, Kakarot… Tu es le n°1 !!” »

Numéro un végéta kakarot

Si nous parlons de scènes comiques, j’aime la ligne, “Ho ho ho! Sans vengeance. Mon fils vient d’une meilleure lignée ! » Cela vous donne une idée des changements que Vegeta a traversés au cours de sa vie sur Terre, et j’adore le sentiment qui se cache derrière.

végéta goku

Tutoriel vidéo pour dessiner Majin Vegeta par Toyotaro

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